2011年11月14日 | いいね！, ブログ
持ち歩く度に「わお」といってもらえるのがipadでもMacbook Airでもなく只今絶賛利用中のプロジェクターNP-L50WJDでございます。
どこいっても「これはいいねー」と言われます。
いままで、１０人を超えればプロジェクター部屋が普通だったりしますが４〜６名でこちらからの提案、発表の場合は、良くも悪くも紙だったりしました。Myプロジェクターがあれば、ささっと 「壁貸して下さい」で目線を統一できる。ということが実現できました。
３人だと、iPadで行けます。ぜんぜん行けます。 iPadを机においてトークするんです。スライドして見せることもできるし、必要になれば検索して競合を見ることもできる。
対面ならパソコンでよいんですよね。もちろんiPadだってよい。
で、これの良いところは、パソコンいらないってところ。最初、意味がわからなかったんだけど、USBの差し込みが２つ。一つはミニUSBとなっていて、PCと接続できて なんと１Gのデータ容量として認識する。つまり、パソコンのデータをつっこんでおけるんですよ。
USB端子にはUSBメモリを指す。そうするだけだからケーブルは電源のみでどこでも、好きなエリアで再生して皆で視聴できるんですね！
NP-L50WJDが読み込めるデータはこうなっている。
※ちょうどUSBメモリを新調したばかりなので それにデータいれて挿し込むだけ！
画像データJPG、BMP
動画データ AVI、MOV、MPG、MP4、WMV、MKV
Excel、Word、PowerPoint、PDF、MP3、WAV、WMA
がOK
仕様：http://www.nec-display.com/jp/projector/viewlight/popup/l50wjd_subwin01.html
しかしね、これだけじゃないというか、拡張子判別だけじゃない様子。m4vというMPEG-4 Videoではあるけど拡張子が違う、iTunesで作っちゃう動画を意地悪に突っ込んでみたところ、問題なく再生！ わお なにもいらないじゃん！（再生ファイルとかメニューとかあとからアップデートできると素敵なんだけどなぁー。）
まだ、PDFやPowerPointのスライドは試していない。表示はできるだろうが、プレゼンではスライドのアニメーション効果とかがあるので、さすがにこいつは再生されないだろうとおもって試していないのだった。
一つ、ちょっと厳しいのがリモコン。感度は良好。最低限でOK。でもレンズ面、投影面側からしか反応しない。後ろからも反応すると嬉しいなぁ・・・専用のミニ鏡とか用意しようかなぁ・・・・と思う次第。
で、このようなPartyやら、ちょっとした出先でのブレスト、オリエンにMAX使えるんですが、年末も近づき「お家でも使えるようにしよう」と「スクリーン」と「スピーカー」を検討し始めている次第・・・さてさてどうなるか近日公開。
2011年11月6日 | いいね！, ブログ
プロジェクターってカバンに入れて歩けるだけでいろんな可能性を広げてくれるのですね。
写真は先日のCEO48というUSTREAM番組にて利用した時のもの。
NP-L50WJDが素敵なので細かい機能一覧を説明とおもいましたが、そんなことよりアクティブに持ち歩けるプロジェクターを手にしてみると可能性がひろがりますね。カバンのなかにはMacbook AirとNP-L50WJD、あとは電源ケーブルとHDMIケーブル、MACのHDML変換ケーブルをセット。メッセンジャーバックに放り込んで移動することが増えてきました。
プロジェクターで何をしたらいいのかというと、普通だと「プレゼンテーション」とかで商品やサービスの営業的な活動が多い。皆の視点を一箇所にさせるには、紙よりもiPadよりもプロジェクターに限るわけですね。分かっていたもののこんなに効果的なことだとは。
さすがに業務中の写真など公開できないのですが、持ち歩いて、あえて紙を出さずに改善案などを説明。
全ての人が同じ物を見てくれるので説明も脱線もすくなく一本にしぼれる。これは非常に効果的。
全ての人のハートを掴むことが簡単になるので5人くらいいる会議ではこのようなプロジェクターは必須になるかもしれない。
もちろんパワーポイントが必要なわけではなく、競合がどんな事をしてるか、何を指しているかその場でLIVEができる。これが大事ですね。
最近では皆がPCやiPadを持ちだして会議をするので、それはそれで良いなぁと思ってましたが、だからこそプロジェクターを使うという選択肢を手軽にできるのはとてもいいですね！
で、思いついちゃいました、プロジェクターの再発明（利活用）を。（次回へ！）
2011年10月28日 | Marketing, ブログ
バクマン。という漫画をご存知でしょうか。いまはNHKでアニメもやっている。
週刊少年ジャンプで連載中の漫画は、少年2人がペアで漫画の連載を持ちその友情や葛藤を書きだした漫画。ジャンプについてしっかり書かれており、漫画家になるまでのストーリー。さらに編集部としての役割や具体的な対応まで細かく書かれているのが特徴だ。
ジャンプではアンケートによるランキングが行われ、読者の趣向や関心が丁寧に分析され、漫画の人気を割り出している。その結果で連載の打ち切りが決まる。
もちろん編集会議も行われているが、この読者主義がブレないところもジャンプの強さなのかもしれない。
バクマン。の中で「一位を取れない」ということに悩み「人気漫画」とは何なのか分析するという葛藤がよく書かれているのですが、1位にならなくても連載が続きそれなりに売れ続ける漫画もでてくる。
一位になる。だれもが目標なのかもしれない。しかし1位になれない漫画を書くという選択肢があることを担当編集がつげる所がある。
これは面白い。
「地域ナンバーワン」「近郊で一番安い」「誰にも負けません」
必ずしも1番である必要があるのだろうか。1番だから愛されるのだろうか。
目標はあったほうがよいだろうが、この漫画でも出てきた「一位にならない」やり方には大きなヒントが隠されているように感じた。
検索エンジンで1位になる。
一位ということはそのワードで最大の情報源である必要がある。すべての人に満足行く情報を提供するとなるとそれは相当なコンテンツパワーをもっていることになる。もし一位だけを目指す施策、たとえば見せかけだけの心のない施策をしたとしても、本当の顧客には届いていないわけだ。
あえて言おう。一位なんて目指すものではない。はなから選択肢に入れないのだ。
顧客が求める1位を全部詰め込めば、競合に勝てるのかい？と。
顧客は自分が何を欲しいか伝えられない。これはJobsも言っていた。 顧客の発想を飛び越えたところにiPhoneを発売し一位になった。
アンケートは全てではない。うまく伝えられていない本当の心理を取るヒントではある。
顧客はクレームは言いやすい。何がダメかは言いやすい。これはクロネコヤマトの代表 小倉氏もいっている。そのクレームから商品をつくることはできる例が「クール便」「スキー」「ゴルフ便」といったサービスであった。結果として1位になっていくもので、1位はあえて狙うものではないだろう。あくまで結果論だと強く感じた。
ファンの中で1番であり続けるから商品は売れている。これは競合評価では絶対だせない数字だからしっかりと分析する裾野を増やさないといけない。ソーシャル・メディアがそれを簡単にしてくれてるのだから。
あ、ちなみに漫画バクマン。のほうでは、1位の取れない漫画ではなく1位の取れる漫画を目指すために連載を辞めてしまうという話に展開する。さすがジャンプ。ヒーロー、バトルが必ず起こるあたり「友情」「努力」「勝利」のメッセージを忘れないなぁ。
ジム・キャリー主演ということでご存知コメディーなわけですが離島で生活している青年は実は世界中に２４時間放送されている人生そのものがTVに流れていたというトンデモストーリー。主人公の友達も父も全部俳優。すべてに演出が行われていたわけだ。
その中で恋に落ちていくわけだが・・・本当の人生とはなんだろうか考えさせられる。
背景としてTVショーがリアルを求めていた時代であったりしてそのアンチテーゼな部分も多い。無理やりなCMとか社会風刺もちらほらある。人生を舞台にされるってどういうことなんだろうか結構深いところから楽しくなっていくことうけあい。
現実逃避度は10点程度だが、もしかするとあなたの人生もネットで公開されてるわけで
今見返すといろいろと更に考えさせられるかも
デビットクローネンバーグ監督作品。脊髄から直結したバーチャルリアリティゲームを描いた作品。
実は「ビデオドローム Videodrome」というマニアックな作品の焼き直しともいわれている。その後に制作したザ・フライのリメイク版のインパクトでメジャーになったのだが。
さて、本映画のキモさは脊髄からバージャルリアリティへつながるPODが生物らしく動いてたりすることと、ザ・フライ同様の主人公たちの成長やRPGゲームの馬鹿らしさなんかも笑えたりもする。
天才ゲームデザイナーがゲームの世界へトリップして現実世界とゲーム世界がごっちゃになって・・・と
なかなかのトリップを味あわせてくれるだろう。
ゲームの世界なので会話は真正面で同じ事しか言わなかったりして笑わせることもあるけども、ゲームなのか現実なのかジュード・ローがいい味だしてるよ。
なんせ、A.I.前のジュード・ロー（彼は同じ年のリプリー（太陽がいっぱいのリメイク）で大注目になったわけだが）が主人公だしね。
脳の現実逃避度は控えめの40点くらいかな。
Blu-rayをバシっと揃えましたよ。DVDもあるけどね。
マトリックスは難解な哲学と宗教観をSF化していて、とにかく無茶苦茶。しかし、それを様々な映像技術、漫画表現（アニメだけじゃなくて漫画的な爆発を多用）したりするあたりこの映画は世界に衝撃を与えたよなぁ。ウォシャウスキー兄弟の脳はほんとすごい。（たしかに一人は女性になったしね）
１では、こんなに詰め込んで、もしかして今俺マトリックスの中かもしれない！しかもなんか上手くまとまってるし、すんげーぜ！という映画。キアヌ・リーブスもカッコイイ。
２であるリローテッドでは格闘シーンがCG多用でちょっと？？的なところもあるものの全体的なストーリーは相変わらず深い。ここは現実かそれともMATRIX（コードの中）か？
IT系は改めて見て脳のドーパミンをたっぷり貯めよう。
現実逃避度は控えめの30点くらい
デビッド・フィンチャー監督でマイケルダグラス主演。
エイリアン３やセブン、ファイトクラブやパニックルーム、ゾディアックやベンジャミン・バトン数奇な運命などどれもこれも面白いフィンチャーがだしてて、あんまり話題にならないのがこのGAME。
超大富豪のマイケル・ダグラス演じる社長さん。膨大な遺産を受け継いだ父と同じ年の誕生日に、どうしょうもない弟から誕生日プレゼントとしてある会社が提供するゲームへの参加をすることになる。
トゥルーマンショーのように演出でサプライズな誕生日 というストーリなのだが、それがまた何処まで演出なのかわからなくするように深く深く作られてるところが注目点。さらっとみてると脳をノックされるぞ。
今はゲームの話なのか現実なのか、いろいろ混ざり合ってとても良くできている
脳へのインパクトは結構小気味良い
オチも良い感じだしね。
現実逃避度は50点くらい
■ インセプション Inception
ダークナイトで素晴らしい演出と心理的な作り方の旨さを見せる、クリストファー・ノーラン監督。
ディカプリオや渡辺謙の絡みもいい味がでている。
人の夢の世界と現実を行き来して、潜在意識の中からアイディアを盗むという話なのだがとってもよくできていて、まさに「夢か現実か」を裏の裏の裏の裏まで考えこませられる作りはノーランだからやり遂げたんじゃないだろうか。完全な心理戦を戦闘にしているあたりはマトリックス同様だが、とにかく巧みな心理戦とトラップの存在、そして現実を知らせるのはコマよりも音楽であったりと・・・
映画館でみて、久々にスタッフロールで拍手しかけた映画でした。
現実逃避度は夢に入って70点は超えるところ。
さぁ、5月病をぶっとばせ。そして今あなたは夢に堕ちた現実にいる。
監督も無名だったし、登場人物もまったく有名ドコロ出ていません。
しかしストーリー感、このよくできた脚本はしっかり見ておくべし。
記憶をロストしていく少年が成長してその病気も治っている。
その青年が治療の時に書いていた日記を見て、過去に戻れる能力があることを思い出す。
過去に戻り運命を変えていくというストーリーなのだが、全員を幸せにしていくことができるか？
何度も何度も考えさせられるよくできた脚本なのでした。
２と３がありますが、１だけで良いです。３は全く別物（監督も何もかも違う）
■インサイドアップル
ジョブズが残した最大の遺産「組織」についてしっかり書かれた本。独自の体制、組織づくり、開発体制などしっかり書かれている本。アップルがこれからもアップルでいられる理由がかかれている肯定的な本ともいえます。
読み始めは、まさにジョブズが退く瞬間からかかれており、体力も限界の中CEOを退任する場で、まもなく発表するsiriを使わせるように言うシーンなど実際にその場に居合わせたような描写からグイグイ引きこまれます。
会社自体を「サクヒン」にしたアップルとJobs。そう、これからもずっと残っていくんじゃないかなと最後はニヤニヤしてしまいました。企業論、経営学、DRI（責任制度）など様々なポイントは参考になるものの普通の会社では真似は１ミリも不可能。 とはいえ、そのルールを超えたやり方であっても組織として成り立つ可能性も見せてくれた気がします。
■アップルのデザイン
読み物でありながらムック的な保存版といった感じもあるカラーな本です。アップルのデザインとはマーケティング部門からプロダクトデザイン、特許にかかわるデザインなど様々な目線で書かれています。パラパラめくるだけで「美しい」が伝わります。また、国内のアップルに深い造詣の人たちのインタビューも面白い。そうだよね、目的にあわせて機能があって、使い勝手もあるもんね。とゴールのすり替わりを許さない（たとえば、テレビを見たい人ならば今のリモコンに疑問を持つという当然の流れ）なども書いてあったり、イッセイミヤケのあのタートルネックの生涯購入枚数750枚とか、そんなジョブズのカルトQでも出てこないようなマニアックなことまで書いてます。
異常なこだわり、曲げない製品追求は今に始まったことではありませんが、さまざまな分解写真も含まれ、時に分析されています。
Macbookのアルミは表面と裏面で粗さが違うとか、その理由、ipod shuffleがありえない整形（通常よりも難しい制作方法）で作られていたり、本当に妥協知らずなんだなぁと感心。
アップルは年間3500億以上の設備投資をしていますが、その多くは自社工場ではなくアジアの工場へ設備投資しています。つまり購入はアップルであり、利用した製造だけを任されているようです。だからこそ独占的な技術をコントロールできていて、Design by California なんだと感心しました。
どちらもアップルネタです。どちらがおすすめかといえば、インサイドアップルは単にアップルの内部を知る興味、ドキュメンタリー的な読みやすさで楽しめますが、経営本や啓発本のようなものではなく、やはりアップルは、ジョブズはすごすぎる男だとかんじることでしょう。アップルのデザインにいたっては、記述の通りムックのような何時でも好きなときに読むに向いたところ、特にデザイナーやデザインに関わるディレクターなどは読んでおいて損はないとおもいます。
デザインにこだわるということ、顧客が求めても声にだせないデザインの想像についてある意味インサイドから語りかけてくれるでしょう。
まずは感想。
これはSteve Jobsの伝記で間違いない。同時に経営学、哲学、芸術、そしてマーケティングまで書きこまれている。経営者はもちろん、個人事業者だってSEだって、サラリーマンにとっても様々な発見がある。ただし、これはJobsだけが許された道であり、経営者が真似をすれば会社が崩壊する。芸術家が気持ちをぶつければ必ず転がり落ちる。Jobsだけが成し遂げたお話だということを忘れないで影響を受けなければならないと思う。
Jobsはコンピューターテクノロジーを生み、育てるだけではなく、多くの人に伝えるマーケティングの伝道師だった。なによりもテクノロジーとリベルラルアーツの交差点にたった初めての人だったかもしれない。
単にテクノロジーを進化させていくわけではない。人として、人間の自由としてコンピューターを創り、人間社会とITを確実につなげた。
IT分野ではマイクロソフトはビジネスとして成功し、世界中にコンピューターの利便性を提供した。AppleはPC上の文字、絵を確実に印刷できる技術を開発した。DTPである。
マウス操作のPCを家庭に持ち込んだのもAppleだし、仮想画面での作業環境を作ったのもAppleだが、広く販売したのはヒューレット・パッカードやDELLやIBMでありマイクロソフトだった。
当初からごく一部のクリエイターと呼ばれる「人と違う奴」が好んでいたのは間違いない。
そのために用意されたキャンパスのようなコンピューターだった。
私自身、コンピューター普及後しばらくは「処理が早いほど優秀」で間違いなかった。人間が待つ時間があるというところが、人間のほうがPCより優秀なわけだ。
ところがその判断は大きな間違いでもあった。日常をPCに支配され、PC上のどこに何があるかすら、あなたは記憶しているのではないだろうか？デスクトップにあるアイコンの数程その感覚があるはずだ。
それに気が付かせてくれたのはJobsだった。家にコンピュータを持ち込ませたのも（AppleII)だった。
コンピュータは事務用ではない。そういってリビングにコンピュータを持ち込んだのも（iMAC)彼だ
ポケットに音楽を入れたのは確かにSONYだった。
しかしポケットに家中の音楽を持ち込ませるべく道しるべを作ったのもAppleだった。
さまざまなまどろっこしい権利処理、利害関係で、音楽業界はイノベーションが食いつぶされていた。一曲だけ落とすことは殆ど出来ず、シングルCD同等の価格で手に入れた音楽は他のPCにも移動できないお粗末なしろもので流行ることは無かった。そんなスパゲティをほどいてシンプルにしたのも彼だ。
このような多くのイノベーションを起こすためにJobsは得意の現実歪曲を遺憾無く発揮し、テクノロジーを信じ、自分たちが本当に欲しい物を作るために何度も何度も涙を見せている。
最高のものを作るための最高の独裁をやってのけていたんだろう。
Appleへの復活のときのCMは やはりもっとも感慨深いものだ